Dacosta, António Jr. GCM ( Angra
do Heroísmo, el 3 de noviembre de 1914 - París, El 2 de diciembre de 1990 ),
más conocido por António Dacosta, fue un pintor, poeta y crítico de arte
portugués.
Su obra pictórica consta de dos
fases distintas. Entre 1939 y 1948 trabaja esencialmente dentro de un lenguaje
surrealista, afirmando como una figura de referencia del movimiento en
Portugal. Esta fase termina con pinturas hechas en París, donde se instaló a
partir de 1947, en las que se acerca a la abstracción. Sigue un paréntesis de
treinta años en el que interrumpe casi por completo su práctica artística,
dedicándose a la crítica de arte.
Reanudó la pintura de manera
consistente solo a fines de la década de 1970. Desde entonces, y hasta la fecha
de su muerte, llevará a cabo una serie de obras diversas, idénticamente
notables, "cuya intimidad y poesía son únicas en la pintura portuguesa
contemporánea". Su presencia doblemente prestigiosa, debido al pasado
y la nueva visibilidad que adquirió en la década de 1980, sería notable en la
sensibilidad pictórica de esos años en Portugal.
Biografía
António Dacosta nació en la
parroquia de Santa Luzia, ciudad de Angra do Heroísmo, en 1914. Se fue a Lisboa
en 1935 para estudiar en la Escuela de Bellas Artes, integrándose rápidamente
en los circuitos intelectuales de la capital. Expone por primera vez en 1940 en
Casa Repe (Lisboa), junto con otra figura pionera del surrealismo portugués,
António Pedro, en una exposición que marca la entrada formal del surrealismo en
Portugal.
En 1942 ganó el premio
Souza-Cardoso en la Exposición de Arte Moderno SPN; Al año siguiente publicó
sus primeras crónicas sobre arte, en el Diário Popular. En 1944, su estudio y
gran parte de su trabajo fueron destruidos por el fuego. Se fue a París tres
años después, como becario del gobierno francés, estableciéndose en esa ciudad
de forma permanente; a partir de entonces regresará a Portugal solo
esporádicamente. En 1949 participa en la Exposición colectiva surrealista de
Lisboa.con obras donde se acerca la abstracción, pero en ese mismo año
interrumpe la práctica artística. Durante unos 30 años, su conexión con la
pintura sobrevive principalmente a través de la escritura sobre arte,
colaborando regularmente en el periódico brasileño O Estado de S. Paulo.
Los primeros signos de su fase
final datan de mediados de la década de 1970 (véase, por ejemplo, Paisagem
da Terceira, Amanhecer, 1975). En 1978, algunas de las obras más
significativas de su época surrealista, que en ese momento ya no le
pertenecían, se presentan en Londres en la exposición Arte portugués desde 1910,
que visita con Júlio Pomar. Redescubrir sus obras iniciales puede haber
acentuado su deseo de volver a la práctica artística, lo que lo llevó a
reanudar gradualmente la pintura. La actividad se intensificó en los primeros
años de la década siguiente. Exhibirá estas nuevas obras por primera vez en
1983 (Galería 111, Lisboa). En 1984 recibió el premio AICALisboa. En 1988, su
trabajo se presenta ampliamente en el Centro de Arte Moderno José de Azeredo
Perdigão, en Lisboa, y en la Casa de Serralves, Oporto.
El 4 de febrero de 1989 fue
galardonado con la Gran Cruz de la Orden del Mérito
Fuente: https://es.wikipedia.org
Obra
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| Cena abierta, 1940 |
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| El usurero, 1940 |
