Andy Warhol (1928-1987)

Pop Art

Warhol, Andy (Filadelfia, 1931-Nueva York, 1987) Pintor y cineasta estadounidense, de verdadero nombre Andrew Warhola. Fue el creador de un nuevo concepto del artista como hombre de negocios, celebridad popular y relaciones públicas de éxito. Hijo de inmigrantes checoslovacos, en su juventud trabajó en Nueva York como diseñador gráfico. Empezó a pintar en 1950 y en 1962 logró llamar la atención con sus imágenes de latas de sopa Campbell y de botellas de Coca Cola. Se centró en la producción de serigrafías de productos de consumo masivo y en variaciones sobre fotografías de personajes célebres como Marilyn Monroe, Elisabeth Taylor o Mao Tsetung. Defendía que las imágenes debían elaborarse de forma mecánica, sin plasmar en ellas la emoción del artista, para presentarlas como los iconos vacíos de sentido que produce la sociedad de consumo. Se convirtió en uno de los principales integrantes del denominado pop art, que se desarrolló en EE.UU. en la década de 1960. Figura clave del ambiente artístico del Nueva York de la época, por su taller, The Factory, pasaron las principales figuras del underground. Destacó también como cineasta experimental, con filmes poco convencionales y de fuerte contenido erótico, entre ellos, The Che/sea Girls, Empire State Building y Sleep.

Fuente: Historia del Arte. Editorial Salvat.

Artículo

UN "WARHOL.:' EN EL TRASTERO

Obras comentadas

Autorretrato

Lata de Sopa Campbell

Marilyn

Galería

Arte naíf

Expresionismo abstracto

Pop art

Un gato llamado Sam, 1954

Hadas y adornos de navidad, 1953-1955

Obra de Andy Warhol. Arte naíf.

Querubín y caballo, 1956

 

Obra de Andy Warhol. Expresionismo Abstracto.

Sombra, 1977

Pintura de Oxidación, 1978

Pintura de Oxidación, 1978

Rorschach, 1984

Lata de Sopa Campbell de Andy Warhol

 

Con sus serigrafías y cuadros pintados en acrílico dedicados a la de sopa de tomate de la marca Campbell en la década de 1960, Warhol convirtió un objeto de lo más vulgar por su uso cotidiano en uno de los iconos míticos de la cultura Pop universal. Rompiendo con el informalismo imperante diez años antes en el arte estadounidense, Warhol reivindicaba un irónico respeto al mal gusto que teóricos como Gillo Dorfles o Umberto Eco analizaban por entonces en sus estudios sobre el kitsch.

(Colección privada)

Fuente: Historia del Arte. Editorial Salvat.

Marilyn de Andy Warhol

 

La célebre actriz Marilyn Monroe fue uno de los temas más desarrollados por Warhol en sus serigrafías basadas en un original fotográfico de su rostro. Diversas transformaciones de color y de mancha han logrado ofrecer una imagen que, siendo siempre distinta, permanece invariable todo el tiempo. Resulta así un magnífico ejemplo de la deshumanización del mito en la época presente y la banal valorización de las imágenes culturales convertidas en arte de consumo.

Fuente: Historia del Arte. Editorial Salvat.

Autorretrato de Andy Warhol

 

Warhol creó en 1966 una serie de doce retratos pintados con acrílicos sobre impresión fotográfica utilizando la misma técnica que empleara en las serigrafías dedicadas a Marilyn Monroe, Elizabeth Taylor, Elvis Presley, Jackie Kennedy, Marlon Brando, Richard Nixon y Mao Tse Tung. Muchas de estas series estaban hechas por encargo por las propias estrellas representadas, convirtiéndose de la noche a la mañana en uno de los artistas más cotizados del momento hasta el punto de comenzar a inflar su megalomanía en infinitas variaciones de sus propios retratos. Tras un intento de asesinato a finales de la década de 1960, Warhol añadiría a su obra ligeras alusiones psicologistas y performances en principio críticas con el mainstream del arte pero que sin embargo acrecentaban aún más el aura de celebridad del autor, como la inauguración de discotecas, la pintada de vacas en los Países Bajos y las apariciones en todo tipo de late-shows de la televisión mundial.

(Colección Sammlung Froehlich, Stuttgart)

Fuente: Historia del Arte. Editorial Salvat.

UN "WARHOL.:' EN EL TRASTERO

EL ROCKERO ALICE COOPER RECUPERA UNA SERIGRAFÍA OLVIDADA DEL CREADOR, QUE EL MÚSICO HABÍA UTILIZADO EN LOS AÑOS SETENTA DURANTE UN GIRA. 

El cantante y compositor Alice Cooper ha encontrado en un trastero una obra olvidada de Andy Warhol. La pieza, titulada Silla eléctrica pequeña, es una serigrafía roja perteneciente a la serie Muerte y desastre, que Cooper había utilizado en los años setenta durante una gira en la que fingía sobre el escenario una electrocución en una silla eléctrica. Cindy Lang, novia de Cooper en aquel entonces, adquirió la obra por 2.500 dólares de la épocatras pedirle el dinero prestado a Shep Gordon, representante del artista desde hace cinco décadas. En 2015, un coleccionista pagó 11,6 millones de dólares (casi 1 O millones de euros) por una versión similar de la serigrafía, pero en gris. aunque la de Cooper está sin firmar y autentificar. "Eran tiempos de rack. Ninguno de nosotros pensaba sobre nada", declaró Shep Gordon a la BBC para explicar el olvido de la obra durante tanto tiempo. 

Fuente: Revista "Descubrir el Arte".