Yayoi Kusama (草間弥生 o 弥生
Kusama Yayoi?) (Matsumoto, Japón, 22 de marzo de 1929) es una artista y
escritora japonesa. A lo largo de su carrera, ha trabajado con una gran
variedad de medios incluyendo: pintura, collage, escultura, arte performance e
instalaciones; la mayoría de los cuales exhiben su interés temático en la
psicodelia, la repetición y los patrones. Kusama es una precursora de los
movimientos del arte pop, minimalismo y arte feminista e influenció a sus
contemporáneos, Andy Warhol y Claes Oldenburg. A pesar de haber sido olvidada
después de que dejó la escena del arte neoyorquino a principios de la década de
1970, Kusama es reconocida actualmente como una de las artistas más importantes
que haya salido de Japón y una voz muy importante del avant-garde.
Biografía
Nació en Matsumoto (Nagano) en
una familia clase media alta de comerciantes de semillas, Kusama comenzó a
crear arte desde una edad muy temprana, lo que la llevó a estudiar Nihonga
(pinturas de estilo japonés) en Kyoto en 1948. Frustrada con este estilo
japonés, ella se interesó en el avant-garde americano y europeo, montando
varias exhibiciones solistas de sus pinturas en Matsumoto y Tokyo durante la
década de 1950. En 1957 se mudó a los Estados Unidos, estableciéndose en la
ciudad de Nueva York donde produjo una serie de pinturas influenciadas por el
expresionismo abstracto. Kusama cambió a la escultura y la instalación como sus
medios principales y se convirtió un elemento fijo del avant-garde de Nueva
York con sus trabajos expuestos al lado de Andy Warhol, Claes Oldenburg y
George Segal a principios de la década de 1960 cuándo la artista se asoció al
movimiento del Arte pop. Acogiendo el ascenso de la contracultura hippie de
finales de los años sesenta, Kusama llamó la atención del público cuando
organizó una serie de happenings en los cuales se pintaba a participantes
desnudos con lunares de colores brillantes.
En 1973, Kusama se mudó de vuelta
a Japón, donde ella encontró una escena del arte mucho más conservadora que la
de Nueva York. Ella se convirtió en marchante de arte pero su negocio fracasó
años después; más adelante padeció de problemas psiquiátricos y en 1977 se
internó voluntariamente en un hospital, donde ella ha vivido el resto de su
vida. Desde entonces, ella continúa produciendo obras de arte en diferentes
medios y lanzó su carrera literaria con la publicación de varias novelas,
poesía y una autobiografía.
El trabajo de Kusama está basado
en el arte conceptual y muestra algunos atributos del feminismo, minimalismo,
surrealismo, arte marginal, arte pop, y expresionismo abstracto, además de
estar fusionado con contenido autobiográfico, psicológico y sexual. Kusama
también es una novelista y poeta publicada, y ha creado trabajos notables en
filmes y diseño de moda. Retrospectivas de gran tamaño e importancia han sido
expuestas en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, el Museo Whitney de Arte
Estadounidense, y el Tate Modern, mientras que en 2008 Christie's en Nueva York
vendió una de sus obras en $5.1 millones de dólares, un récord para un artista
mujer con vida.
No hay comentarios:
Publicar un comentario
Deja tu comentario.