Punto al Arte: Eyvind Earle (1916-2000)

Eyvind Earle (1916-2000)



Earle, Eyvind (Manhattan, Nueva York, 26 de abril de 1916 - Carmel-by-the-Sea, California, 20 de julio de 2000) fue un artista, autor e ilustrador estadounidense, conocido por su contribución a la ilustración de fondo y al estilo de las películas animadas de Disney en la década de 1950. El Museo Metropolitano de Arte de Nueva York, el Museo de Arte Rahr Wes, el Museo de Arte de Phoenix y el Museo de Arte de la Universidad Estatal de Arizona han comprado las obras de Earle para sus colecciones permanentes. Sus obras también se han mostrado en muchas exposiciones individuales en todo el mundo.

Biografía

Earle nació en Nueva York, pero su familia se mudó a Hollywood en 1918. Comenzó a pintar cuando tenía 10 años y tuvo su primera exposición individual en Francia cuando tenía 14 años.

La primera exposición de Earle en Nueva York fue en las Charles Morgan Galleries en 1937. En una exposición de 1939, el Metropolitan Museum of Art compró una de sus obras para su colección permanente. Su trabajo en este momento era la pintura realista. En la década de 1940 pintó más de 800 diseños de tarjetas de Navidad para el American Artist Group.

En 1951 se unió a Walt Disney Productions como pintor de fondo asistente y recibió crédito por la pintura de fondo experimental en el corto de Goofy, For Whom the Bulls Toil. En 1953 creó el aspecto de Toot, Whistle, Plunk and Boom, un cortometraje de animación que ganó un premio de la Academia y un premio del Festival de Cine de Cannes. También trabajó en Peter PanWorking for PeanutsPigs is PigsPaul Bunyan y Lady and the Tramp. Fue responsable del estilo, el fondo y los colores de la aclamada Bella Durmiente.

En 1961, Earle completó un segmento animado de 18 minutos de la historia de la Natividad para el especial de televisión presentado por Ernie Ford en Tennessee, The Story Of Christmas en NBC.

Earle regresó a la pintura a tiempo completo en 1966, produciendo acuarelas, óleos, esculturas, dibujos, scratchboards y serigrafías de edición limitada. Gran parte de este trabajo no se exhibió durante su vida.

Murió de cáncer de esófago en 2000


Más obras

Ladera verde, 1970

Pastando en paz, 1970
Montañas de Santa Cruz, 1971

Eucalipto, 1974

Gran Sur y rama, 1974

Huerto en flor, 1974

Robles de Santa Ynez, 1974

Valle de Santa Ynez, 1974

Valle, 1974

Árbol marrón, 1974

Abeto en la nieve, 1975

Costa de California, 1975

Espuela de caballero, 1975

Figura en grises azules, 1975

Madre e hijo, 1975

Amapolas, 1976

Un remolino de niebla, 1976

Bosque gótico, 1980

Despertar, 1980

Bosque de hoja perenne negro, 1981

Invierno, 1981

Primavera, 1981

Bonsai de invierno, 1982

Hojas de otoño, 1982

Amatista, 1983

Azul medianoche, 1983

Central Park, 1983

Orquídea de california, 1983

Paseo Medieval, 1983

Perla, 1983

Tierra del sol de medianoche, 1983

Turquesa, 1983

Verano, 1983

Reflexiones, 1984

El gran granero rojo, 1985

Fábrica, 1986

Trueno silencioso, 1986

Atardecer de otoño, 1987

Bonsai, 1987

Niebla azul, 1987

Roble imponente, 1987

Tres caballos, 1987

Carmesí profundo, 1988

Bosque verde, 1989

Fin de los días, 1989

Abeto negro, 1990

En un jardín gótico, 1990

Esplendor radiante, 1990

La ola, 1990

Pequeñas joyas, 1990

Rojo fuego y dorado, 1990

Acantilados del océano, 1991

Joan, 1992

Sinfonía del bosque, 1992

Monumento del desierto, 1993

Tres caballos nobles, 1993

Campos verdes, 1994

Llama del atardecer que se desvanece, 1995

Gloria ardiente, 1996

Sucursal de Yorktown, 1996

Malva Floral, 1997

Dos caballos salvajes, 1998

Ondas de fuego dorado, 1999

Mi alma, 2000
Ver más obras

No hay comentarios:

Publicar un comentario

Deja tu comentario.

Punto al Arte