Yamazaki,Tsuruko(Ashiya, Hyogo,
Japón, 1925 – 13 de junio de 2019) Artista japonesa activa en el grupo hasta su
disolución en 1972, Yamazaki participó en todas las principales exposiciones de
Gutai, incluida la Exposición de arte al aire libre de Gutai en el parque
Ashiya en 1956; la sexta Exposición de Arte Gutai en la Galería Martha Jackson
en Nueva York en 1958; y la muestra grupal internacional "Nul 1965"
en el Museo Stedelijk de Amsterdam.
Biografía
Nacida en 1925 en Ashiya, Hyogo,
Japón, Yamazaki se graduó de la Universidad del Sagrado Corazón, Obayashi, en
Nishinomiya, Japón, en 1948. Su primera exposición individual se realizó en
Gutai Pinacotheca, el museo del colectivo, que exhibió obras de Gutai. y
artistas internacionales y actuaron como centro de sus actividades, en 1963.
Conocida por desafiar a los medios tradicionales, Yamazaki trabajó con
materiales reflectantes y metales como latas y paneles, que trató con tintes de
anilina, la oxidación eventual de los compuestos produciría tonos brillantes de
magenta y tonos tierra. También experimentó con la producción de instalaciones
de luz proyectadas y la pintura en espejos antes de pasar al lienzo, creando
patrones geométricos llamativos y explorando imágenes Pop.
"Tsuruko Yamazaki respaldó
una visión claramente no humanista de la agencia al enfatizar la interfaz entre
las propiedades materiales", escribió Joan Kee, profesora asociada del
departamento de historia del arte de la Universidad de Michigan, Ann Arbor, en
la edición de febrero de 2013 de Artforum . "Aunque el rango de su trabajo
y la vitalidad de los colores son lo que más llama la atención del espectador,
describir a Yamazaki como colorista sería disminuir la urgencia con la que ha
tratado de desnaturalizar el vínculo entre los materiales y sus usos esperados,
particularmente en sus experimentos con estaño, vinilo, acrílico y espejos".
A pesar de ser la única mujer
artista que permaneció con el grupo Gutai desde su inicio hasta su disolución,
Yamazaki no recibió reconocimiento internacional hasta el final de su carrera.
Tuvo su primera exposición individual europea, "Beyond Gutai:
1957–2009", en la Galerie Almine Rech en París en 2010. El trabajo de
Yamazaki ha aparecido en importantes encuestas de arte japonés moderno y
contemporáneo como "Japon des Avant-Gardes 1910 –1970 ”en el Centre
Pompidou, París (1986); "Arte japonés después de 1945: Gritar contra el
cielo" en el Museo de Arte de Yokohama, Japón, el Guggenheim SoHo, Nueva
York y el Museo de Arte Moderno de San Francisco (1994-1995); y "Gutai:
Splendid Playground" en el Museo Solomon R. Guggenheim, Nueva York (2013).
También participó en las Cuarenta y cinco y quincuagésima tercera Bienal de
Venecia en 1993 y 2009, respectivamente.
Cuchillo de Djebel el-Arak (Musée du Louvre, París). El mango de marfil de este cu- chillo ceremonial de sílex per- teneciente a la cultura Nagade II, ilustra la lucha entre dos pueblos ante la presencia entre dos leones de un dios barbado, al parecer inspirado en un mo- delo sumerio de la época de Diemded-Nasr Separados los primitivos egipcios en pequeños clanes independientes, quedó el recuerdo de este régimen prehistórico hasta los tiempos faraónicos, con los famosos nomos o provincias a lo largo del Nilo. Poco a poco, los pequeños Estados se fueron absorbiendo en dos grandes principados: los del Alto y Bajo Egipto, caracterizados respectivamente por la alta tiara o corona blanca de los antiguos reyes "Caña" y por la corona roja de los reyes "Abeja", hasta que un primer faraón, llamado Menes, reunió ambos gobiernos hacia el 3200 a.C. y se coronó con la doble corona blanca y roja, inaugurando la I Dinastía. Entre los objetos sagr...
Obra realizada en 1948 por este polifacético artista -pintor, escultor, escritor- que fue uno de los fundadores del grupo surrealista. Su obra es variada, multiforme, caracterizada por un inacabable afán de invención que le llevó tanto a descubrir objetos y a unirlos en extrañas composiciones totémicas como a modelar grandes divinidades de un raro sabor arcaico. (Museo Nacional de Arte Moderno, París). Fuente: Historia del Arte. Editorial Salvat.
Todo el esplendor sumerio debió ser destruido hacia el año 2470 a.C. por los semitas nómadas, los "cabezas negras", instalados en la zona central de Mesopotamia desde principios del III milenio. El vencedor fue un guerrero semita de origen humilde que se hizo coronar con el nombre de Sharrukenu (rey legítimo). De ese nombre deriva el de Sargón, con que normalmente lo designamos. Para diferenciarlo del asirio Sargón, del que tratará el capítulo próximo, se le llama Sargón de Akkad, lo que alude al país de los semitas, de donde procedía. Escritura cuneiforme (Ashmolean Museum, Universidad de Oxford). Tabletas de barro cocido, en las que se registran unos contratos. Pertenecen al período acadio (hacia 2400- 2200 a.C.). Estos semitas o acadios dominaron Mesopotamia durante dos siglos, y pudieron haberlo hecho por más tiempo si sus reyes hubieran mantenido el poder férreo de Sargón y sus inmediatos sucesores. Hacia el 2470 a.C. los semitas de Akkad, gu...
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