Bombois, Camille (Venarey-les-Laumes, Côte-d'Or, 3 de febrero de 1883 - 6 de junio de 1970 ) Pintor francés naif, destacó especialmente por pinturas de escenas de circo.
Bombois nació en Venarey-les-Laumes en la Côte-d'Or, en circunstancias humildes. Su infancia transcurrió viviendo en una barcaza y asistió a una escuela local hasta la edad de doce años, cuando se convirtió en un trabajador agrícola. Durante su tiempo libre dibujó y compitió en competiciones de lucha en las ferias locales. Se convirtió en un campeón de lucha local antes de unirse a un circo ambulante como un hombre fuerte y luchador.
En 1907, Bombois cumplió su sueño de trasladarse a París, donde se casó y trabajó como obrero ferroviario, con tiempo para encontrar un trabajo de noche en la manipulación de material pesado en una planta de impresión de rollos de papel de periódico. A pesar de la naturaleza de su trabajo agotador pintó de sol a sol, durmiendo poco. Mostró sus cuadros en exposiciones, pero sus primerasn pinturas, que revela la influencia de los viejos maestros en su uso moderado de color, atrajo a algunos compradores.
1914 marcó el comienzo de cuatro años y medio de servicio militar en la Primera Guerra Mundial Bo, pasando gran parte de ella en la primera línea, ganando tres decoraciones por el valor. A su regreso a casa, alentado por su esposa que había tenido éxito en la venta de una serie de sus pinturas en su ausencia, retomó su rutina del trabajo nocturno y la pintura durante el día. En 1922, sus pinturas mostradas en Montmartre comenzaron a atraer la atención de los coleccionistas. El marchante Wilhelm Uhde le "descubrió" en 1924, y expuso el trabajo Bombois en la Galería de Quatre Chemins en 1927. En 1937, sus obras se muestran en la exposición "Maîtres Populares de la réalité" en París. Su primera exposición individual fue en 1944 en la Galerie Petrides. Los críticos compararon el trabajo Bombois al de Henri Rousseau , que se asemejaba en su dibujo naif, por la delimitación nítida de la forma, y la atención al detalle, aunque Bombois era menos fantasioso que Rousseau.
Las pinturas de su madurez son atrevidas en color, con fuertes contrastes de negro, rojos brillantes, azules y rosas eléctricos. A partir de sus propias experiencias, a menudo pintó artistas de circo y paisajes con pescadores. Sus pinturas de las mujeres son enfáticos en su carnalidad, y sus paisajes son notables en su cuidadosa atención al espacio, y para los efectos de la luz reflejada en el agua. Las obras de Bombois están a la vista en muchas colecciones públicas, en particular la Maillol Museo en París.
El conocimiento del arte cristiano se inicia a través de la pintura de las catacumbas de Roma, pues es un hecho claro que no existe arquitectura anterior al extraordinario impulso creador de Constantino y sus arquitectos. Las comunidades de fieles vivían y celebraban sus cultos en edificios privados, que serán los tituli romanos posteriores. Y el hallazgo excepcional de alguno de estos templos, como en Dura Europos, junto al desierto de la frontera de Siria y Mesopotamia, constituye un ejemplo citado siempre. Las persecuciones, la imposibilidad de construir, han sido la causa de la falta de una arquitectura propia para este momento inicial. No sucede lo mismo en relación con el mundo funerario. Las familias poseían terrenos fuera de los muros de la ciudad, y en estos terrenos su aprovechamiento llevó a la excavación de galerías múltiples, verdaderas colmenas subterráneas que conocemos como catacumbas. Las familias paganas permitían enterrar en ellas a cristianos, y en sus muros, ...
Cuchillo de Djebel el-Arak (Musée du Louvre, París). El mango de marfil de este cu- chillo ceremonial de sílex per- teneciente a la cultura Nagade II, ilustra la lucha entre dos pueblos ante la presencia entre dos leones de un dios barbado, al parecer inspirado en un mo- delo sumerio de la época de Diemded-Nasr Separados los primitivos egipcios en pequeños clanes independientes, quedó el recuerdo de este régimen prehistórico hasta los tiempos faraónicos, con los famosos nomos o provincias a lo largo del Nilo. Poco a poco, los pequeños Estados se fueron absorbiendo en dos grandes principados: los del Alto y Bajo Egipto, caracterizados respectivamente por la alta tiara o corona blanca de los antiguos reyes "Caña" y por la corona roja de los reyes "Abeja", hasta que un primer faraón, llamado Menes, reunió ambos gobiernos hacia el 3200 a.C. y se coronó con la doble corona blanca y roja, inaugurando la I Dinastía. Entre los objetos sagr...
Todo el esplendor sumerio debió ser destruido hacia el año 2470 a.C. por los semitas nómadas, los "cabezas negras", instalados en la zona central de Mesopotamia desde principios del III milenio. El vencedor fue un guerrero semita de origen humilde que se hizo coronar con el nombre de Sharrukenu (rey legítimo). De ese nombre deriva el de Sargón, con que normalmente lo designamos. Para diferenciarlo del asirio Sargón, del que tratará el capítulo próximo, se le llama Sargón de Akkad, lo que alude al país de los semitas, de donde procedía. Escritura cuneiforme (Ashmolean Museum, Universidad de Oxford). Tabletas de barro cocido, en las que se registran unos contratos. Pertenecen al período acadio (hacia 2400- 2200 a.C.). Estos semitas o acadios dominaron Mesopotamia durante dos siglos, y pudieron haberlo hecho por más tiempo si sus reyes hubieran mantenido el poder férreo de Sargón y sus inmediatos sucesores. Hacia el 2470 a.C. los semitas de Akkad, gu...
