Punto al Arte: Vantongerloo Georges
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Georges Vantongerloo (1897-1965)



Vantongerloo, Georges (Amberes, 24 de Noviembre de 1886 – París,l 5 de Octubre de 1965) Escultor y pintor abstracto belga y miembro fundador del grupo De Stijl .

Biografía

De 1905 a 1909 Vantongerloo estudió Bellas Artes en las Academias de Bellas Artes de Amberes y Bruselas. Reclutado en la Primera Guerra Mundial , fue herido en un ataque con gas y dado de baja del ejército en 1914. En 1916 conoció a Theo van Doesburg , y al año siguiente fue uno de los firmantes del primer manifiesto del grupo De Stijl . Vantongerloo se trasladó a París en 1927 y comenzó una correspondencia con el primer ministro belga, Henri Jaspar , en relación con el diseño de un puente sobre el Escalda en Amberes . En 1930 se incorporó al grupo Cercle et Carré de París, y un año después fue miembro fundador de Abstracción-Creación .

A partir de 1955 Vantongerloo mantuvo una larga amistad con el escultor sueco Gert Marcus .

Una vez que Vantongerloo murió en 1965, Max Bill , un amigo cercano de él, comenzó a abogar por él. La viuda de Bill, la historiadora del arte Angela Thomas Schmid, creó Max Bill Georges Vantongerloo Stiftung para apoyar el legado de ambos artistas. En el mercado del arte, el patrimonio ha sido representado por Hauser & Wirth desde 2019.


Obra comentada


Galería
Barcos de pesca amarrados en Volendam, 1915.
Posimpresionismo

Autorretrato, 1916. Puntillismo

Composición en cuadro de Georges Vantongerloo


En esta obra de 1930, el crítico y escultor Vantongerloo expone algunos de los rasgos que identifican el arte cosmológico que siempre reivindicó en su obra, basándose en la inconmensurabilidad de la infinita combinatoria de las formas y una amplia variedad de colores que comprende el amarillo, el verde, el azul, el índigo y el naranja. Para el autor, la creación no tiene principio ni fin, y las tres dimensiones de la realidad pueden pervertirse jugando con las percepciones y creando la ilusión de perpetuo estado de transformación visual.

(Fundación Weinberg, Suiza)

Fuente: Historia del Arte. Editorial Salvat

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